Glen Hansard, l’autenticità come forma d’arte. Il ricordo di un cantautore che ha lasciato un segno

La notizia della morte di Glen Hansard, scomparso prematuramente a 56 anni in seguito a un incidente motociclistico nei pressi di Dublino, ha attraversato il mondo della musica con la forza silenziosa che accompagnava da sempre la sua arte. Non era un artista abituato al clamore, né uno che inseguiva i riflettori. Eppure la sua scomparsa pesa come quella dei musicisti che, senza mai appartenere davvero al mainstream, finiscono per diventare un punto di riferimento per colleghi, critica e pubblico.

Leader dei The Frames, protagonista dell’indimenticabile Once, premio Oscar nel 2008 per Falling Slowly insieme a Markéta Irglová e autore di una carriera solista di straordinaria coerenza, Hansard ha costruito il proprio percorso rimanendo fedele a un’idea semplice quanto difficile da difendere: la musica deve essere autentica prima ancora che perfetta.

FALLING SLOWLY

Ruvida, intensa, attraversata da una fragilità che non diventava mai debolezza, possedeva un timbro immediatamente riconoscibile. Hansard non cercava l’esecuzione impeccabile, ma l’interpretazione. Ogni canzone sembrava nascere in quell’istante, ogni parola arrivava con il peso di qualcosa vissuto davvero. Era questa la sua peculiarità: trasformare la vulnerabilità in una forma di straordinaria forza espressiva.

Glen Hansard aveva la rara capacità di creare un dialogo con il pubblico. Bastavano una chitarra, la voce. Il resto lo costruiva lui, con una presenza scenica che non aveva bisogno di effetti speciali.

Forse tutto questo nasceva dalle sue origini. Prima dei grandi palchi c’erano le strade di Dublino, dove Hansard aveva imparato l’arte del busking. Suonare per chi passa significa conquistare l’attenzione senza scorciatoie, affidandosi esclusivamente alla forza di una canzone. È una scuola severa, che insegna umiltà prima ancora della tecnica. E lui quella lezione non l’ha mai dimenticata.

Per oltre quindici anni è stato il volto della Christmas Eve Busk, il tradizionale concerto organizzato ogni vigilia di Natale a Dublino per sostenere la Dublin Simon Community, associazione impegnata nell’assistenza alle persone senza dimora. Grazie anche alla sua presenza costante, l’iniziativa è riuscita a raccogliere milioni di euro, diventando uno degli appuntamenti di solidarietà più importanti d’Irlanda. Nel 2016 sostenne pubblicamente anche il progetto Home Sweet Home, partecipando all’occupazione simbolica dell’Apollo House per offrire un rifugio temporaneo ai senzatetto. Non era un gesto costruito per i titoli dei giornali. Era semplicemente coerente con la persona che era sempre stato

È difficile trovare una distanza tra l’uomo e il musicista.

La generosità che mostrava lontano dal palco era la stessa che emergeva nelle sue canzoni. Hansard cantava con un’intensità che non cercava mai l’effetto, ma la verità. Ed è probabilmente questo il motivo per cui tanti artisti lo hanno sempre considerato un punto di riferimento, al di là del successo commerciale.

Tra gli artisti che hanno condiviso con Glen Hansard un percorso umano e musicale speciale, Eddie Vedder occupa un posto particolare. Il loro rapporto non è mai apparso come una semplice collaborazione tra due musicisti, ma come l’incontro fra due personalità accomunate dalla stessa idea di musica: autentica, essenziale, libera da qualsiasi artificio. Quando salivano insieme sul palco, tutto sembrava trovare un equilibrio naturale. Le loro voci, così diverse per timbro e intensità, si completavano senza mai cercare di sovrastarsi. Si ascoltavano, si lasciavano spazio, dialogavano attraverso le canzoni.

Eddie Vedder è da sempre la voce che più amo in assoluto. Eppure, ogni volta che accanto a lui c’era Glen Hansard, quella voce che conosco da una vita sembrava assumere sfumature ancora più profonde. Hansard non ne attenuava la forza, la esaltava. Con il suo timbro ruvido e profondamente umano riusciva a creare armonie di rara intensità, trasformando ogni brano in qualcosa di unico e irripetibile.

Ho avuto il privilegio di assistere a uno dei loro concerti insieme.

A distanza di anni non ricordo soltanto la scaletta o le canzoni eseguite al Firenze Rock. Ricordo il silenzio che si creava attorno a loro, gli sguardi, il rispetto reciproco e quella straordinaria capacità di comunicare senza mai eccedere. Per qualche ora il palco diventava un luogo sospeso, dove contavano soltanto la musica, due voci fuori dal comune e la sincera emozione che riuscivano a trasmettere. È una di quelle esperienze che il tempo non scolorisce, perché sai di aver assistito a qualcosa che difficilmente potrà ripetersi.

SOCIETY

Con Glen Hansard non se ne va soltanto uno dei cantautori più intensi della sua generazione. Se ne va un uomo che ha dimostrato come il talento possa convivere con l’umiltà, come il successo non debba necessariamente cambiare una persona e come la musica possa essere molto più di un’espressione artistica. Un linguaggio capace di creare legami, abbattere distanze e restituire dignità a chi troppo spesso rimane invisibile.

Non sarà ricordato soltanto per l’Oscar conquistato o per una carriera costruita senza mai inseguire le mode. La sua eredità vive nell’onestà con cui ha affrontato ogni palco, nel rispetto che ha sempre mostrato verso il pubblico e nella coerenza con cui ha trasformato i propri valori in gesti concreti.

Ci sono artisti che lasciano grandi dischi. Glen Hansard lascia qualcosa di ancora più raro: un modo di intendere la musica e, forse, anche la vita.

IN RICORDO DI GLEN

Monia Degl’Innocenti