“Lo Viatge. Dai Pirenei al Monferrato 1296”. L’organizzatore dell’Acqui Rock Fest Valter Moriggi ci parla del suo libro e degli sviluppi del prestigioso festival del Nord Italia.

Scrittore, poeta e organizzatore culturale, Valter Moriggi nasce con la poesia, attraverso testi di ispirazione gotica presentati nei contest della zona, e arriva nel 2026 a un anno di importanti esordi che lo pongono al centro della scena culturale acquese. Da una parte il romanzo storico Lo Viatge. Dai Pirenei al Monferrato 1296 (Impressioni Grafiche, 2026), nato dallo studio dei verbali dell’Inquisizione, che ricostruisce il viaggio clandestino dei fratelli Pèire e Guilhem Autier, notai diventati «Buoni Cristiani», da Ax-les-Thermes fino ad Acqui Terme.

Dall’altra la poesia: con Tout se tient, una raccolta di 17 testi dedicati a 17 momenti della vita di Charles Baudelaire, è arrivato finalista al Premio Internazionale Guido Gozzano 2026, classificandosi al decimo posto su 338 partecipanti.

Nello stesso anno ha pubblicato anche un racconto dedicato al ghetto ebraico di Acqui Terme nell’antologia Piemonte segreto e sconosciuto (Historica Edizioni).

Ma le cose non finiscono qui. Moriggi è anche uno degli artefici dell’Acqui Rock Fest, festival indipendente che, nelle tre edizioni dal 2024 al 2026, ha superato 1.200.000 visualizzazioni complessive sui social, portando rock, metal e progressive ad Acqui Terme.

Backdigit lo ha incontrato per parlare del libro, della poesia e del festival. Ne è nata l’intervista che segue.

Articolo a cura di Diego Banchero

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Ciao Valter, partiamo dall’inizio. Tu nasci con la poesia, con testi gotici. Cosa ti ha spinto a passare dalla poesia al romanzo storico con “Lo Viatge”?

Ho lavorato per alcuni anni nel sud della Francia e mi sono incuriosito all’epoca dei trovatori, di tradizioni legate all’amor cortese e più in generale, a quelle civiltà che esprimevano caratteristiche e valori alternativi rispetto all’omogeneità culturale del periodo. Da lì è nato il desiderio di approfondire quella storia e di provare a restituirle una voce.

Il romanzo nasce dalle uniche tracce che ci sono rimaste di queste persone. In Francia era già stato pubblicato un volume sull’epopea dei notai diventati eretici, ma mancava proprio il racconto del loro viaggio in Italia. Ho cercato di ricostruirlo, naturalmente sulla base delle conoscenze relative ai mezzi di trasporto dell’epoca, alle condizioni del viaggio e a una logica storica plausibile.

Il libro nasce dai verbali dell’Inquisizione. Come si lavora su documenti nati sotto coercizione, senza tradirli e senza prenderli come verità assoluta?

Bisogna leggerli essendo pienamente consapevoli dei limiti entro i quali sono stati prodotti. Agli inquisiti non veniva concessa una vera voce: potevano parlare soltanto all’interno dei canoni e delle categorie che interessavano agli inquisitori, funzionali a costruire la loro condanna e ad alimentare, attraverso la delazione, una vera e propria macchina di morte.

È fondamentale, quindi, distinguere ciò che emerge dai documenti da ciò che gli inquisitori volevano far emergere. Bisogna considerare, inoltre, che molte delle informazioni raccolte provengono da persone che avevano visto, incontrato o vissuto a contatto con quelle comunità, ma che non necessariamente possedevano una formazione adeguata per comprenderne il pensiero. Fatta eccezione per un raro caso come quello che ho individuato nella documentazione relativa a Firenze.

Pèire e Guilhem Autier erano notai stimati, uomini delle istituzioni. Cosa spinge due uomini di legge ad abbandonare tutto per diventare fuggitivi?

C’è un punto fondamentale: in un libro interdetto leggono che bisogna conservare intatta la propria coscienza, rimanere fedeli a se stessi e alle proprie idee. Fino a quel momento sono due burocrati del sistema feudale e teocratico, ma qualcosa dentro di loro si era già incrinato.

Quelli che, per convenzione storiografica, chiamiamo catari erano stati perseguitati e decimati da decenni, ma i fratelli Autier possedevano ancora alcuni dei loro libri. Ed è un fatto straordinario per l’epoca: questa cultura aveva prodotto una quantità considerevole di scritti, tra libri, cedole, fogli sparsi, trattati di medicina, filosofia, scienze e mestieri. Un patrimonio di conoscenze che la persecuzione aveva cercato di cancellare, riuscendoci, per giunta.

Nel libro fai una distinzione netta: “una chiesa che possiede e scortica e l’altra che benedice e fugge”. Cos’era davvero il catarismo per la gente comune, al di là dei manuali di storia?

È una frase di Pèire Autier che ritroviamo nei registri.

Per conoscere il fenomeno dobbiamo partire da un presupposto: la nostra conoscenza del passato è sempre parziale e filtrata dal presente. Sappiamo che venivano chiamati «uomini buoni» e che avevano una logica del cristianesimo profondamente diversa da quella della Chiesa istituzionale. Qui mi vengono in mente le prime frasi del Testamento di Tito di Fabrizio De André.

Un primo cronista, il monaco di Colonia Evervino di Steinfeld, raccolse da loro alcune informazioni fondamentali, tra cui il fatto che provenissero dalla Grecia e dalle terre vicine. La Grecia, del resto, è stata la culla di una parte fondamentale del pensiero scientifico e filosofico occidentale. Questo potrebbe essere un punto di partenza importante per comprendere una cultura che non possiamo semplicemente ricondurre alle categorie del cristianesimo occidentale.

A mio avviso, esiste una contrapposizione culturale più profonda, che richiama anche la cultura tragica greca, quella che ritroviamo, attraverso percorsi diversi, in Nietzsche e Schopenhauer. Il discorso sarebbe lungo, ma c’è un aspetto che considero essenziale: siamo esseri transitori e contingenti. Solo quando diventiamo consapevoli di questa condizione possiamo sviluppare un’autentica empatia verso tutto ciò che vive, senza porre l’essere umano al centro di ogni cosa.

Il viaggio da Ax-les-Thermes a Genova, fino ad Acqui, passando per la Via Aemilia Scauri, è il cuore del libro. Perché hai scelto proprio Acqui come punto d’arrivo?

Non si tratta di una scelta dettata dalla fantasia letteraria: questa destinazione compare in un paio di registri storici. Non tutti sanno che anche in Italia ci fu una crociata contro queste comunità e che gli ultimi gruppi di francesi e italiani si ritrovarono proprio da queste parti, dopo aver vagato a lungo ed essere stati perseguitati nel Monferrato.

È da questa vicenda documentata che nasce il viaggio dei protagonisti del romanzo. Acqui non è, dunque, un semplice scenario narrativo: è una delle destinazioni reali di quella storia.

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Nel libro le donne hanno un ruolo importante, a partire da Serdane a Genova e da Gailharde, la figlia di Pèire. Perché hai voluto dare spazio alle loro storie?

Nel libro ho ricostruito personaggi, luoghi e dialoghi, ma le persone sono realmente esistite, così come è documentato il loro ruolo nella vicenda.

Serdane, che gestiva un ostello sul porto di Genova, sopravvivrà per più di dieci anni in una cella angusta, senza potersi alzare in piedi, legata mani e piedi alle catene e nutrita a pane e acqua. Una vicenda di una durezza impressionante.

Credo che le donne abbiano una straordinaria capacità di resistenza e di coraggio. Non a caso il libro è dedicato a mia madre.

Passiamo alla poesia. “Tout se tient”, 17 poesie su 17 momenti della vita di Baudelaire, finalista al Premio Gozzano, 10° su 338. Perché Baudelaire? E cosa ti ha lasciato questo lavoro?

È ancora un work in progress. Tra il festival, il romanzo e gli altri impegni, ho inviato al concorso dedicato a Guido Gozzano una copia parziale, che conteneva anche alcuni refusi, ma lo stile è stato apprezzato. Conto comunque di completare il lavoro e pubblicarlo tra marzo e aprile.

Siamo ancora nell’ambito della controcultura. Baudelaire, persino dalla sua tomba, sembra essere più avanti di tanti poeti contemporanei, per stile e per temi, mettendo in discussione i valori di una cultura dominante profondamente perbenista ed egoista. Fu un uomo che la società del suo tempo non seppe accogliere, un poeta scomodo, in conflitto anche con il proprio ambiente familiare, nel quale il patrigno Jacques Aupick rappresentava una figura istituzionale e profondamente distante dalla sua sensibilità.

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Cambiamo scena, ma non troppo. Sei tra gli organizzatori dell’Acqui Rock Fest. In tre anni avete superato 1.200.000 visualizzazioni. Te lo aspettavi quando siete partiti nel 2024?

In realtà siamo partiti nel 2023, con un’esperienza di autoproduzione. Abbiamo dimostrato, nonostante tutte le difficoltà (e qui mi viene da sorridere a pensarci, perché abbiamo avuto un colloquio di due ore con la polizia, preoccupata di capire che cosa volessimo fare), di essere in grado di creare qualcosa per la città. Dall’anno successivo, il 2024, abbiamo ricevuto il sostegno fondamentale dell’Assessorato alla Cultura e del Sindaco.

I numeri raggiunti sui social ci danno ragione, credo. Sono un segnale importante, soprattutto se consideriamo le dimensioni della città e il carattere indipendente della manifestazione.

Acqui Rock è un festival indipendente in una città di provincia, con rock, metal, progressive, stoner. Ritenete che il supporto della vostra città sia stato finora adeguato?

Acqui, dal punto di vista musicale, è stata animata da almeno una ventina di gruppi che hanno cercato di dare uno scossone alla città, dove imperano karaoke, DJ set e Orietta Berti. Alcuni hanno raggiunto anche una ribalta internazionale, come gli Yo Yo Mundi e Lo Straniero. E la lista sarebbe ancora lunga.

Poi ci sono i gruppi giovani, come i Ddollies, che rappresentano un impulso dinamico e attuale. Del resto, l’acqua calda della Bollente sembra fare in modo che dal sottosuolo emerga sempre qualche agitatore sociale, qualcuno che continua a sobbollire e ad animare, anche disperatamente, le acque stagnanti di una provincia spesso soporifera.

Il festival ha una sua doppia identità: da una parte un rock più aggressivo, dall’altra un’anima progressive. Due dimensioni differenti, ma accomunate dalla voglia di proporre qualcosa che esca dai circuiti più convenzionali.

Siamo curiosi di sapere quali saranno gli sviluppi del festival per il futuro. Immagino stiate già lavorando alla prossima edizione. Puoi anticiparci qualcosa?

Sì, dal giorno successivo alla conclusione del festival si comincia già a pensare all’anno venturo, ai gruppi da contattare come headliner, alla formula da dare alla manifestazione e a come costruire la prossima edizione. Poi bisogna incrociare le dita e sperare, o pregare, che ci venga concessa la possibilità di realizzarla.

Le difficoltà aumentano, non soltanto per quanto riguarda la sicurezza, ma soprattutto sul piano economico. Ci sono costi fissi che assorbono una parte consistente del budget e, in tre anni, le spese si sono quasi raddoppiate.

Fortunatamente le band che accettano di partecipare comprendono che siamo un festival DIY, indipendente e autoprodotto. Spesso vanno oltre i nostri limiti umani, economici e, a volte, anche tecnici. È anche grazie a questa disponibilità e a questa condivisione di intenti che riusciamo ad andare avanti.

E circa il tuo lavoro di scrittore cosa bolle in pentola?

Per il momento è un hobby, una mia esigenza personale. Oltre alla silloge poetica dedicata a 17 episodi della vita di Baudelaire e al romanzo pubblicato ad agosto, sto lavorando a una decina di racconti ambientati nel ghetto ebraico di Acqui Terme. Sono storie che attraversano un periodo compreso tra il Seicento e il 1848.

C’è poi un secondo romanzo basato sulle fonti inquisitoriali, che torna ancora una volta a intrecciare le vicende di Genova e Acqui, completando il viaggio in Italia dei notai eretici.

Dal Medioevo dei Buoni Cristiani al rock di oggi, dal viaggio del 1296 al festival: c’è un filo rosso che lega tutto il tuo lavoro?

La controcultura. Un’eredità che riconosco innanzitutto nella band che considero per questo il numero uno in assoluto: gli MC5. E poi c’è il desiderio di guardare dietro il velo delle cose, di andare oltre la ruggine e le infrastrutture culturali sedimentate nei secoli, oltre i pregiudizi e i limiti che ci sono stati imposti.

In fondo, che si parli di Medioevo, di poesia o di musica, il tentativo è sempre quello di mettere in discussione il proprio preteso sapere e ciò che viene considerato indiscutibile e, così facendo, di restituire spazio a ciò che è stato marginalizzato, dimenticato o messo a tacere. È il rifiuto di accettare come naturale e immutabile un ordine culturale occidentale che abbiamo interiorizzato al punto da non riconoscerne più i paradigmi.

Siamo giunti al termine. Nel ringraziarti ti chiediamo di lasciare i tuoi link in modo che i nostri lettori possano fare i dovuti approfondimenti sul tuo conto.

In primis, volevo ringraziarti per avermi dedicato questo spazio e conto di vederti sul palco dell’Acqui Rock quest’estate.

@acquirockfestival per i social

Lo Viatge è ordinabile a questo indirizzo:

Approfittiamo per ricordare a tutti i lettori che la prossima presentazione di Lo Viatge sarà il 26 novembre alle 16:30 presso la Biblioteca Civica di Acqui Terme, con lo storico Angelo Arata e il filosofo e filmmaker Erik Negro.

Ciao!